[Musique] Top 10 de mes musiques préférées (hors musique classique)

Pour reprendre mon blog et lui donner une chance de continuer à vivre, je vous propose un petit top musical avec mes 10 musiques préférées, tout genre confondu. Comme je parle de musique, il s’agit d’abord d’un ressenti personnel.  On retrouvera du Metal ou de la musique de films/séries ou même de la musique d’anime. Il m’a été difficile de classifier mais je me suis efforcée de proposer un top au plus proche.
J’ai exclu volontairement la musique dite classique qui aura son propre classement dans un prochain article (sinon, il m’aurait fallu faire un top 20 ou même 100 et ça aurait été impossible pour moi de ne pas faire d’ex aequo.

N’hésitez pas à faire partager votre top musical en commentaire !

Numéro 10

Yuki Kajiura – .hack//Liminality

Pour ce numéro 10, je voulais vous choisir une musique de la compositrice Yuki Kajiura qui est pour moi fait partie des meilleurs compositeurs de musique actuelle. Mais vu qu’il m’est difficile de choisir parmi sa très impressionnante discographie, je vous propose un des morceaux que j’ai vraiment préférés et que j’écoute toujours avec autant de plaisir, issue de l’univers de .hack Liminality. Néanmoins, je vous invite à découvrir sa musique qui projette dans une sorte de féérie.

Numéro 9

Ramin Djawadi – Game of Thrones Opening

Le générique de Game of Throne vient prendre position en numéro 9 ! Cette musique est une des plus épiques que je connaisse et dès les premières notes, on se retrouve directement à Westeros, chevauchant des dragons et combattant the Night King. Ok, je disgresse mais avouez-vous que ce générique est en passe de devenir mythique.
Je vous propose d’écouter cette version avec orchestre et un petit fan trailer.

Numéro 8

Riyu Kosaka – Danzai no Hana ~Guilty Sky~ (ending de Claymore).

En numéro 8, l’un de mes endings préférés, à savoir celui de l’anime Claymore que je trouve absolument superbe, nostalgique tout en ayant une dose d’épique.

Numéro 7

Ling Tosite Sigure – Unravel (Opening de Tokyo Ghoul)

Et en 7, l’un des openings le plus marquant de ces dernières années, celui de Tokyo Ghoul qu’on reconnaît quasiment aux toutes premières paroles. La voix du chanteur est absolument déchirante qui retransmet à la fois espoir et désespoir.

Numéro 6
Kanon Wakeshima – Suna no Oshiro (Ending de Vampire Knight Guilty)

Un autre ending sublime par Kanon Wakeshima qui a également proposé le premier ending de Vampire Knight, Still Doll. Mais clairement, je préfère cet ending-là.

Numéro 5

KoRn – Coming Undone

Il m’a été difficile de ne choisir qu’une seule chanson de KoRn mais j’ai décidé de vous proposer Coming Undone de l’album See You On the Other Side qui fait partie de mon top 3 des albums de KoRn, le premier étant Issue, l’album qui m’a fait découvrir le Nu Metal.

Numéro 4

Tool – Jambi

Et entré récemment dans mon top musical, Jambi de Tool. La musique est totalement psychédélique, les paroles également. Le jeu de batterie, les solos des guitares, la voix du chanteur, tout est au diapason.

Numéro 3

Gojira – Flying whales

Faut-il que je présente encore LA chanson qui m’a fait entrée dans l’univers de Gojira. Délivrant un véritable message, que dis-je, un cri d’alerte pour nous prévenir que la Terre, cette belle boule bleue ne sera plus qu’un souvenir si l’on continue à la maltraiter, cette chanson est probablement, pour moi, d’un autre niveau que du Johnny (avec tout le respect que j’ai pour cet homme). L’introduction avec le chant des baleines qui précède la partie plus énervée touche au divin. On pourra regretter la trop grande confidentialité qui règne autours du groupe dans notre beau pays qui mériterait une plus grande diffusion dans les média main stream.

Numéro 2

Kenjj Kawai – Kugutsuuta – Ura Mite Chiru

En numéro 2, l’opening du film Ghost in the Shell Innocence prend sa place bien qu’il soit talonné de près par mon numéro 3, à savoir Gojira – Flying whales. Mais bon, je pense que l’un comme l’autre sont déjà très bien placés et aucun d’entre eux n’a ni volé sa place ni à envier celle de son « concurrent ».

Numéro 1

Epica – The Phantom Agony

Et sans grande surprise, le numéro 1 est remportée par The Phantom Agony du groupe Epica. Il est non seulement l’un de mes morceaux Metal et musical au sens large qui reste indétrônable mais qui m’a accompagnée de longues heures et que j’ai repris en boucle en essayant d’imiter, très maladroitement je dois le dire, Simone Simon qui est pour moi une des meilleures chanteuses à ce jour.

Non classées mais méritant une petite mention

Orphaned Land – Like Orpheus

System of a down – Lonely Day

Yuki Kajiura – Portrait de petit Cosette – Main theme

Le château dans le ciel
(ou comment parvenir à intégrer du Hayao Miyazaki et du Gihbli car ce top aurait été un peu triste sans eux.)

Hans Zimmer – Da Vinci Code
(idem que ci-dessus mais avec Hans Zimmer)

 

Bon, j’en ai oublié dix mille mais j’espère vous faire découvrir des compositeur.rice.s que vous ne connaissiez pas. N’hésitez pas à faire part de vos tops et découvertes en commentaire et à bientôt !

[Musique] – Découvertes et coups de coeur (avec du retard)

Et on continue avec un nouvel article sur mes découvertes et mes coups de coeur musicaux et un peu de blabla car, vous le savez sûrement, je ne peux pas vivre sans musique.

Tout d’abord, un petit bilan (très en retard) autours des 4 concerts que j’ai fait au festival Berlioz.

J’ai fait 4 concerts, dont un qui fut mon premier concert avec orchestre phillarmonique. Voici le récapitulatif des concerts en question :

Récital

Céline Moinet, hautbois
Suzana Bartal, piano

R. Schumann, 3 romances op. 94
C. Nielsen, Fantasiestücke op. 2
R. Schumann, 5 pièces dans le style populaire op. 102 n° 2, 3 et 4
H. Berlioz, La mort d’Ophélie H92
A. Pasculli, Concerto sull’opera « La Favorita » di Donizetti

Légendes sacrées du Nord

Orchestre symphonique d’Odense 
(Danemark)
Roberto Forés Veses, direction
Simone Lamsma, violon

J. Sibelius, 
Valse triste
Concerto pour violon en ré mineur 
R. Wagner,
Le Vaisseau fantôme, ouverture
L’Anneau du Nibelung, extraits :
Siegfried : Murmures de la forêt
La Walkyrie : Chevauchée des Walkyries
Le Crépuscule des dieux : Lever du jour et Voyage de Siegfried sur le Rhin

Récital

Roger Muraro, piano

W. A. Mozart, Sonate pour piano n°8 en la mineur KV 310
I. Albéniz, Iberia, Livre I
O. Messiaen, Fauvette de l’Hérault – Concert des garrigues

Récital

Patrick Messina, clarinette
Fabrizio Chiovetta, piano
Henri Demarquette, violoncelle

R. Schumann
In der Nacht op. 74 n° 4
Adagio et Allegro op. 70
Scènes de la forêt op. 82 n°9 : Abschied
Fantasiestücke op. 73
J. Brahms
Trio en la mineur op. 114

Alors, que dire? Cette édition 2018 a été un vrai moment de bonheur et de découvertes. Je suis sortie de ma zone de confort, notamment avec le récital avec l’étonnant Roger Murano qui, d’ailleurs, mériterait d’être beaucoup plus connu. Son jeu au piano est précis et efficace. Et surtout, étant enseignant, il nous a recontextualisé l’oeuvre de Messiaen et son chant d’oiseau. En effet, cette pièce est très spéciale et plutôt difficile d’accès.

De plus, il a bien expliqué l’oeuvre en la recontextualisant dans la vie de Messiaen, pourquoi et surtout comment il a composé cette pièce. Le résultat fut d’ailleurs qu’on avait vraiment l’impression d’entendre des chants d’oiseau et qu’on se surprenait à s’imaginer dans un salon, sur son piano, à écouter les bruits de la garrigue et le chant des oiseaux de cet éco-système.

Concernant les récitals avec piano et hautbois, Céline Moinet et Suzana Bartal sont de véritables virtuoses de leur instrument respectif. Cela a été le premier concert que j’ai fait à cette édition du festival Berlioz et je n’ai pas été déçue du voyage.

Quant au dernier récital, là aussi, un très grand moment de musique avec des véritables virtuoses. Le trio a d’ailleurs été récompensé par le magazine Classica d’un Choc Classique, ce qui démontre leurs immenses talents.

Concernant le concert symphonique, alors là… Imaginez un 33 tonnes vous foncer dessus. Et ben, c’est exactement comme ça que je définirai cette soirée. Un moment d’extase absolue (oui oui!) avec la découverte de Sibelius (que je connaissais de nom mais pas spécialement les oeuvres) mais et surtout : Richard Wagner. Wagner fait partie de mon trio de tête de mes compositeurs dits classiques préférés. Pouvoir écouter la célèbre Chevauchée des Walkyries, l’anneau du Nibelung  ou le Crépuscule des Dieux est juste… trop court. Honnêtement, j’aurai pu me faire une nuit complète de Wagner tellement le vivre est énorme. Il est sûr et certain que je ferai ce que je peux pour renouveler l’expérience.

Côté découverte, je suis retournée à un autre grand amour : le hard rock et surtout le Metal  \m/.

Petit blabla : j’ai toujours apprécié le rock d’une manière générale et le Metal en particulier. Dès le collège, il y a de cela 20ans, j’ai commencé à m’intéresser à ce type de musique alors que mes camarades de classe ne juraient que par IAM, NTM (et encore, ça reste du vrai bon rap, pas comme la daube qu’on nous sert et nous vend à coups de clash des principaux intéressés pour se faire de la pub et tenter de passer pour des badass… Bref…), la dance, la techno et compagnie. Je fais une exception notable pour MC Solaar et Manau.

Même si mon 1er album fut Reload de Metallica (merci de ne pas me balancer de tomates !), j’ai réussi à ouvrir mes chakras pour découvrir Therion qui a été l’un de mes plus gros coups de coeur musical et qui dure depuis pas loin de 20ans. Par la suite, j’ai évidemment découvert KoRn qui, bien que je n’apprécie pas les derniers albums, reste un des groupes que je considère comme le plus emblématique de mon adolescence. D’ailleurs, je me réécoute souvent les premiers albums jusqu’à See the Other Side (exception faite d’Intouchables que je n’apprécie guère).

Malheureusement, mes années lycée ont été très difficiles, surtout quand on est « différent », sous-entendu quand tu écoutes, lis, regarde des choses différentes de la majorité des gens, sans parler des préjugés concernant les amateurs de musiques extrêmes.
Les « t’es sataniste/nazie », « Tu fais de la dépression?/T’es quand même pas suicidaire? », j’en ai bouffé jusqu’à plus soif et faim (et j’en ai encore bouffé il y a quelques années). Bordel les gens ! Ce n’est PAS la musique qui rend dépressif/suicidaire, c’est l’environnement de la personne, de problèmes dans sa vie (rupture, deuil, licenciement etc), la musique devient une échappatoire. Et sincèrement, vous croyez des Judas Priest et autres voudraient vraiment que leurs fans se suicident? Si c’était VRAIMENT  le cas, l’hécatombe serait juste affolante. Et si on prend un point de vue totalement cynique, les gens qui se suicideraient parce que les groupes les auraient incités, ce serait des CD en moins de vendus, donc de l’argent en moins dans le tiroir caisse sans parler des procès qu’ils auraient dûs subir. Ils sont pas cons à ce point.
D’ailleurs, petite remarque qui s’étend au delà de la musique, s’habiller en noir/gothique/tee-shirt de groupe n’est pas non plus un signe obligatoire de dépression.

Bref, tout cela pour dire que pendant un moment, je n’ai pas cherché à m’intéresser à des nouveautés Metal ou, plus largement hard rock.

Et j’ai découvert deux chroniqueurs Metal qui m’ont redonné envie de m’y mettre, j’ai nommé Max de 2guys1TV et Hubert de la chaîne Metalliquoi?. Je ne les remercierai jamais assez pour les découvertes que j’ai fait ces derniers mois et surtout par le fait que j’ai réouvert mes chakras pour découvrir tant des icônes du genre que des nouveautés. Eh oui! Je me suis mise à Iron Maiden, Black Sabbath, Judas Priest pour les groupes historiques tout comme j’ai ENFIN découvert Gojira, Solothus, Airbourn, Jettblack, Turisas et Ghost B.C.. Bref, un mot, allez découvrir ces chroniqueurs, j’adore leurs vidéos.

Le retour de mes premiers amours et découvertes

Mon plus gros coup de coeur est la chanson Flying Whales de Gojira qui est juste une tuerie. Je peux l’écouter quasiment en boucle tant la musique me fait vraiment penser à la pochette de l’album, j’ai vraiment l’impression de voyager dans l’espace à dos de baleine 😉 .

On peut vraiment être fier de ce groupe français et regretter qu’ils n’aient pas eu de diffusion sur les ondes ou à la télévision française. Je dirai même que j’aimerai un groupe comme cela pour l’Eurovision. Cela changerait des trucs

Leur album qui a pas mal dégommé : From Mars to Sirius avec la chanson évoquée.

Autre découverte (merci 2Guys!), à savoir Solothus et cette superbe chanson : The Winds of Desolation.

Que ce soit les guitares, la basse, la batterie ou la voix totalement growl, ce groupe est très prometteur, d’autant que No King Reigns Eternal est le 2nd album et qui surpasse le 1er où on sent que le groupe se cherche encore. A suivre avec intérêt.

La pochette de l’album est absoluement sublime. On dirait un mélange de Game of Throne, LOTR et Diablo 3 tant le roi me fait penser au Roi Squelette.

Solothus – The Winds of Desolation

Une autre découverte qui a fait pas mal couler d’encre l’année dernière mais le groupe Ghost B.C. avec son Papa Emeritus et ses Nameless Ghouls a été pour moi une agréable surprise.

Très personnellement, j’adore l’esthétique et la mise en scène et je pense que j’apprécierai beaucoup de les voir en concert. Je n’ai pas encore eu le temps de m’écouter le nouvel album Prequelle qui signe le renouveau du groupe suite aux déboires juridiques de Papa alias Tobias Forge et au départ des autres musiciens. A mon avis, même si l’identité de Papa est connue, ce serait dommage de ne pas garder toute cette mise en scène qui très soignée.

Ghost B.C. – Year Zero

SInon, je vous propose aussi comme découverte, deux groupes de hard rock qui décoiffe pas mal et également très prometteur, à savoir Airbourne et Jettblack. (Merci Hubert!)

Sinon, je suis revenue à un des premiers coups de coeur de ma jeunesse, à savoir KoRn, évidemment et à un re-découverte, l’album Iowa de Slipknot dont la chanson My Plague est sublime avec l’alternance de chant glutural et de chant clair.

Voila, c’est tout pour le moment. N’hésitez pas à faire partager vos coups de coeur (même si c’est pas Metal ou classique, je suis curieuse de tout). J’espère vous avoir fait découvrir des choses qui vous plairont.

Musique – Playlist de février

Inspiré de la série de romans Calendar Girl, je vais essayer de lancer sur cette année une playlist de musique par mois. L’objectif est aussi que vous aussi, vous puissez faire partager et découvrir vos coups de coeur musicaux et vos groupes/chanteurs ou musiciens préférés.

Tout d’abord, LA chanson qui va me suivre au moins jusqu’en juin (et probablement toute ma vie). Mais bon, disons-le, je me sens enfin dans mon élément après des années de galère, je vais pas me plaindre. Et j’ai gagné en confiance.

Sinon, voici quelques morceaux classiques qui m’aident à me concentrer issues de ma playlist Classique

Et sinon, une playlist en cours de construction mais qui regroupe les magnifiques chansons d’un de mes animes préférées Hakuouki (et au passage, de quoi se rincer l’oeil avec tous ces beaux bishis… C’est vraiment un crime d’avoir dessiner des mecs aussi canons quand ils n’existent pas en vrai  *o* )

Bonne écoute!

Musique – méthode de piano Bastien et Chaîne Youtube

Après une semaine et demie à traîner une crève qui a évolué en bronchite, je vais reprendre un peu quand même mon blog et pour cela, je vais vous proposer un petit article pour changer. En effet, je vais faire une recommandation de livres un peu spécial, à savoir une série de livres d’apprentissage du piano ainsi qu’un coup de coeur pour une chaîne Youtube, toujours sur le thème de la musique et du piano.

Ayant eu l’occasion de feuilleter la célèbre mais absolument rébarbative de la méthode rose, j’ai été plutôt ravie que ma prof me propose plutôt la méthode de piano Bastien qui se décline en quatre volumes. La différence, on ne commence pas directement avec les trucs les plus « chiants » (les gammes, la théorie pure etc) mais avec des petits morceaux amusants qui permettent d’acquérir et d’apprivoiser son instrument. Illustrés de dessins et des morceaux qui apparaissent « enfantin », les différents exercices font avancer assez vite (du moment, évidemment, qu’on travaille régulièrement, sinon, pas de miracle)  et font travailler sur des objectifs particuliers (respecter la durée des notes, repérer les altérations, déplacer les mains, utiliser la pédale pour ce que je me souviens du niveau 1). On « bouffe » assez vite chaque niveau même s’il est vrai que le niveau 3 attaque sérieusement les gros trucs comme les renversements, les différentes gammes avec ce point positif, par rapport, paraît-il, avec la méthode rose, la possibilité de vraiment reconnaître le nom de la gamme, de savoir si elle est majeur ou mineur.

Je pense que cette méthode est vraiment sympa si on a envie de se mettre au piano sans pour autant se prendre trop la tête.

Autre coup de coeur, une chaîne Youtube, toujours sur la musique, avec des vidéos assez courtes qui complète un peu la méthode pré-citée, unPianiste qui explique assez clairement ces fameuses gammes, renversements, doigtés avec des petits tutos pour des morceaux connus. Je recherchais quelque chose qui me permettait d’entendre les différentes gammes (et notamment pour les gammes mineures, la mineur relative, la mineur harmonique et la mineur mélodique) et les vidéos d’Alexis m’ont pas mal plus pour cela.

Pour le moment, j’essaie de travailler (toujours au piano) l’opening de Pretty Little Liars que je vous propose d’écouter :

Coup de coeur musical – Ending de la saison 3 de Sailor Moon Crystal

Article ultra court mais je voudrais vous faire partager un gros coup de coeur musical. Si je trouve que la nouvelle version animée de Sailor Moon, Sailor Moon Crystal est loin de la version des années 90, la nouvelle série a proposé néanmoins une magnifique chanson pour le nouvel ending avec Haruka/Sailor Uranus et Michiru/Sailor Neptune comme star de la chanson (ce sont d’ailleurs les seyus qui chantent).

Et voici la version longue